现实主义京味话剧《老舍五则》

这部京腔京韵

表现旧社会老北京底层人民生活和情感的戏

竟然能受到香港观众的热捧和盛赞

足见老舍先生作品的生命力和影响力

最纯粹的京味文化

话剧《老舍五则》将故事完全设定在北平，人物的对白更是充满了京字、京腔、京韵、京味儿，充分体现了老北京语言艺术的独特魅力。

《老舍五则》的几位主创——文学顾问舒乙、导演林兆华、编剧王翔，包括主演雷恪生、李诚儒、方旭、刘欣然等，都是地道的老北京，再加上这一群模各色，颇有功底的北京曲剧团好演员，于是便有了这样一台京味儿好戏。

2010年3月，《老舍五则》在香港艺术节首演

舒乙当时推荐了几篇老舍的短篇小说，有《断魂枪》、《兔》、《也是三角》、《柳家大院》、《上任》、《微神》、《柳屯的》等等。最终，林兆华和王翔敲定了其中的五篇，而且取了一个好名字――《老舍五则》。

舞台上堆过黄土高原、放过羊、搭过整栋窝头会馆的林兆华，在《老舍五则》里设计了一个极简的舞台。三块草帘子、几把椅子、一截粗绳子，几乎就是全部的道具。曲剧演员的加入，让他更加方便地打破现实主义的铜墙铁壁。演员一会扮演自己的角色，一会儿跳出来叙述剧情。林兆华要呈现一个极空的舞台，落实成王翔的舞台提示，就是“一个中性的环境，四周无限的黑，无限的远”。

《老舍五则》台上的精彩

《柳家大院》

《也是三角》

《断魂枪》

《上任》

《兔》

舒乙先生评价说，《老舍五则》充分体现了老舍既是幽默大师也是悲剧大师的特点。《老舍五则》在老舍短篇小说的戏剧改编上具有划时代的意义，也让更多的人发现，老舍的短篇小说同样是一片戏剧的沃土。