《禁忌的游戏》：被镜头美化的悲剧

很多电影通过用孩子的眼睛描写人类的愚昧与残忍得到升华，但是比起雷内·克莱芒的第一部电影《禁忌的游戏》而言，都显得影响力不足，或者过于尖刻。

就像克莱芒许多出色的作品一样，本片的背景是第二次世界大战：一个五岁大的小女孩宝莱特和父母一起从巴黎逃亡，她的父母在途中死于空袭她变成了孤儿。一个农夫家庭勉强收留了她，她与这家的小儿子，十一岁的米歇尔成为伙伴，两个孩子创造的秘密世界反映出了他们身边发生的那些死亡。

他们收集动物和昆虫的尸体，并为之进行隆重的仪式，然后将尸体埋葬在一个废弃的谷仓中，念着从天主教徒葬礼上学来的半懂不懂的悼词。这些就是片名中提及的“禁忌的游戏”，引起了发现他们行为的成人们的愤怒，孩子们-哀伤而迷惘的被强行分开。

克莱芒的名字曾经作为纪录片《铁路战斗队》的编剧而出现，这部影片是关于反对法国铁路系统的军事行动的，而当德国的好战分子计划用炸弹和机关枪对付难民的队伍时，《禁忌的游戏》的开播则带来了一种强大的现实主义的攻势。

由于影片全然依赖自然的声音效果，没有加入丝毫音乐，而且还因为事件发生在法国乡村的温暖潮湿的夏季，所以这种攻势的结果更加令人震撼。但在这部影片之后又出现了更多此类作品。一方面是从孩子们迷茫而入神的眼中看到的农夫们的成人世界，当生命被贪欲和怨恨控制，就动动嘴唇向宗教祈求，这种细微的争斗与争论被滑稽地模仿。相对而言，当孩子们创造自己秘密的幻想世界时，他们也在带着敏感与同情观察着成人们，他们最终被迫分离令人痛心。

通过指导童星们的表演，克莱芒得到了一种极为显著的富于表现力和令人信服的表现，来自于天真无邪的令人耳目一新的自由随意;在男孩对他的小朋友的温柔中有一种本能的优雅。纳西索·耶佩斯献出了一首充满感情的吉他独奏曲，简单却极富有表现力。